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生成心法如下供參：

 

1. 耐心及細心：譯寫不只是複製貼上和翻譯年糕，兼施時間的魔法──如果能有這麼簡單，譯者們就不需要那麼辛苦了。製造一道譯文組成的影子，熟讀原作是其根本，讀後譯者須展開精細圖表，填入人物關係及劇情始末。施清真老師在翻譯前常先編排人名地名表，釐清專有名詞（如《美國佬》諸多關於有色人種的代稱）、劇情先後關係。樹狀的人名地名表註記細小如蟻，卻無一不可少。

 

為了模擬作者筆法，施清真老師建議應閱讀原作者的其他作品，或相關主題書籍，掌握該領域的寫作筆法及風格。例如《樹冠上》全書以一棵樹的各個部位為分章節目，各章節皆以一種樹木為主要軸心，自然生態寫作氛圍濃厚，施清真老師於是事先閱讀甘耀明的《邦查女孩》及吳明益的著作，縱己身於自然書寫的田疇，確保下筆有綠意。

 

2. 恆心及決心：翻譯是場長程賽跑，譯者和翻譯作品相處時間長達六至七個月，期間歷經三次（或以上）校稿。一校求信、二校求達、三校求雅，一面反覆推敲作者原意的過程裡，譯者更需從中體認到自身的不足。施清真老師笑說，這是潤稿要學著面對的現實：you really suck！冗言贅語往往在此時無所遁形，譯者打磨稿件之際也在為個人語言習慣去蕪存菁，與作品一起痛並成長著。

 

3. 癡心及真心：承上，有鑑於譯者需與翻譯作品長時間相處，施清真老師指出她得喜歡作者及作品才會接下翻譯工作。一旦潛進故事深處，充分認識人物，施清真老師就會開始設想人物說中文的模樣，揀選適切的語句。偶爾遭遇故事或人物不肯發聲的瓶頸，她推薦大聲朗讀譯文，或向原作者請益，或出門散步，稍微離開案前，留給解方生成的空間。

 

 

這是施清真老師力行數十年的方法，她以一個創作者的身分自我要求，歷經困難險阻只為孕育一部譯作，儘管譯者之名常是封面的一行小字，國外作品甚至經常略去不記。

 

翻譯至今仍不為大眾密切關注，在藝術天秤上被迫缺席，實因大多數人認為創作應來自作家的想像心靈，是一種原創性產物，而譯作模擬原作而生，僅僅是一道回聲。譯者儼然是名忍者，必須隨時隱身在文字身後不為人所覺。

 

這是個不公平的說法。施清真老師說，拿捏力道，思考如何呈現作者的句法，本身就是譯者的創作所在。兩者都是從無到有的精細工程，翻譯應當也要與其他文類創作一般，被視為創作的其中一種。

 

這顯然與譯作得忠實呈現原文的認知相悖反，對此，施清真老師曾和《樹冠上》的作者理查．鮑爾斯（Richard Powers）進行一番對談。理查．鮑爾斯以「馬」一字為例，中英雙語音韻不同，文化脈絡下的意義也不盡一致，譯文實難做到真確反映乃至優美有韻。施清真老師則認為判斷真確與否即是一個無果的懸問，譯者的職責在於盡量貼近原作，傳達原作品的故事氛圍，並在展現自我、表達原文之間保持靈活的態度。

 

譯者也是創作者，就像翻譯獎和散文獎都應該被視為文學界的大事，施老師一再重申。

 

演講最末，施清真老師引用余光中先生之語，為翻譯工作下了一個溫馨的註腳：

「儘管譯者的名氣難比作家，而地位又不及學者，還要面對這麼多委屈和難題，翻譯仍然是最從容最精細最親切的讀書之道，不但所讀皆為傑作，而且成績指日可待。在翻譯一部名著幾天甚至幾年之間，幸福的譯者得與一個宏美的靈魂朝夕相對，按其脈搏，聽其心跳，親炙其闊論高談，真是一大特權。」（《翻譯乃大道，譯者獨憔悴》）

 

翻譯的獨鬥及辛勞固然不可免，施清真老師認為翻譯的喜樂也在於與嶄新的體驗相遇合，藉由深讀原作吸收異國知識、結交新朋友。讀書是兩顆陌生心靈的深談，譯者在這場對話中又佔了地利之便，比一般讀者更向前一步，聽取作品的世界萬籟齊鳴。